简介:感谢网友“邵醉易”参与投稿，下面是小编为大家推荐的金谷园杜牧诗词注释及赏析（共11篇），欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
金谷园杜牧诗词注释及赏析
繁华事散逐香尘①，
流水无情草自春。
日暮东风怨啼鸟，
落花犹似坠楼人②。
（诗人简介）
杜牧：（803-852）， 字牧之，京兆万年（今陕西西安）人。宰相杜佑之孙，大和进士， 授弘文馆校书郎。后赴江西观察使幕，转淮南节度使幕，又入宣歙观察使幕。文宗朝任左补阙，转膳部、比部员外郎。武宗时出任黄、池、睦三州 刺史。宣宗时入为司勋员外郎，史馆修撰， 又出为湖州刺史，召为考功郎中知制诰，官至中书舍人。其为诗注重文意词采，追求高绝绮丽，于晚唐浮靡诗风中自树一帜。 擅长近体，绝句尤为出色。
（注释）
①香尘：石崇为教练家中舞妓步法，以沉香屑铺象牙床上，使她们践踏，无迹者赐以珍珠。
②坠楼人：指石崇爱妾绿珠，曾为石崇坠楼而死。
（简析）
这是一首即景生情诗。大概写诗人经过西晋富豪石崇的金谷园遗址而兴吊古情思。前句写金谷园昔日的繁华，今已不见；二句写人事虽非，风景不殊；三、四两句即景生情，听到啼鸟声声似在哀怨；看到落花满地，想起当年坠楼自尽的石崇爱妾绿珠。句句写景，层层深入，景中有人，景中寓情。写景意味隽永，抒情凄切哀婉。
杜牧《金谷园》诗词赏析
《金谷园》
作者:杜牧
繁华事散逐香尘，流水无情草自春。日暮东风怨啼鸟，落花犹似坠楼人。。
（说文解宇）
①金谷园：故址在今河南洛阳西北，是西晋富豪石崇的别墅，繁荣华丽，极一对之盛，唐时已荒废，成为
供人凭吊的古迹。②坠楼人：石祟妓绿珠，美而艳，孙秀使人求之，不得，矫诏收崇，崇正宴于楼上，谓绿珠：“
我今为尔得罪。”绿珠泣日；“当效死于君前。”因自投于楼下而死。
赏析品鉴
这是一首即景生情诗，大概写诗人经过西晋富豪石崇的金谷园遗址而兴吊古情思。前句写金谷园昔日的繁华，今已不见；二句写入事虽非，风景不殊；三、四两句即景生情，听到啼鸟声声似在哀怨；看到落花满地，想起当年坠楼自尽的石崇爱妾绿珠。句句写景，层层深入，景中有人，景中寓情。写景意味隽永．抒情凄切衰婉。
金谷园故址在今河南洛阳西北，是西晋富豪石崇的别墅，繁荣华丽，极一时之盛。唐时园已荒废，成为供人凭吊的古迹。据《晋书·石崇传》记载：石崇有妓日绿珠，美而艳。孙秀使人求之，不得，矫诏收崇。崇正宴于楼上，谓绿珠日：“我今为尔得罪。一绿珠泣日：“当效死于君前。”因自投干楼下而死。杜牧过金各园，即景生情，写下了这首咏春吊古之作。面对荒园，首先浮现在诗人脑海的是，金答园繁华的往事，随着芳香的尘屑消散无踪。“繁华事散逐香尘”这一句蕴藏了多少感慨，金谷园的繁华、石崇的豪富、绿珠的香消玉殒，亦如香尘飘去，云烟过眼，不过一时而已。“流水无情草自春”，水，指东南流经金谷园的.金水。不管人世间的沧桑，流水照样潺潺，春草依然碧绿，它们对人事的种种变迁，似乎毫无感触。这是写景，更是写情，尤其是“草自春”的“自”字，与杜甫《蜀相》中“映阶碧草自春色”的“自”字用法相似。
傍晚，正当诗人对着流水和春草遐想的时候，忽然东风送来鸟儿的叫声。春日鸟鸣，本是令人心旷神怡的赏心乐事。但是此时——红日西斜，夜色将临；此地——荒芜的名园，再加上傍晚时分略带凉意的春风，在沉溺于吊古之情的诗人耳中，鸟鸣就显得凄哀悲切，如怨如幕，仿佛在表露今昔之感。日暮、东风、啼鸟，本是春天的一般景象，着一“怨”字，就蒙上了一层凄凉感伤的色彩。此时此刻，一片片惹人感伤的落花又映人诗人的眼帘。诗人把特定地点（金谷园）落花飘然下坠的形象，与曾在此处发生过的绿珠坠楼而死联想到一起，寄寓了无限情思。
一个“犹”字渗透着诗人多少追念、怜惜之情！绿珠，作为权贵们的玩物，她为石崇而死是毫无价值的，但她的不能自主的命运不是同落花一样令人可怜么？诗人的这一联想，不仅是“坠楼”与“落花”外观上有可比之处，而且揭示了绿球这个人和“花”在命运上有相通之处。比喻贴切自然，意昧隽永。
一般怀古抒情的绝句，都是前两句写景，后两句抒情。这首诗则是甸句写景，景中寓情，四句蝉联而下，浑然一体。
繁华事散逐香尘，流水无情草自春。
日暮东风怨啼鸟，落花犹似坠楼人。
注释
⑴金谷园：金谷本地名，在河南洛阳市西北，西晋卫尉石崇筑园于此，园极奢丽。
⑵香尘：沉香之末。石崇为教练家中舞妓步法，以沉香屑铺象牙床上，使她们践踏，无迹者赐以珍珠。
⑶流水无情：流水一去不回，毫无情意。多用以比喻事物的发展不依人的意志为转移。流水，指金谷水。《水经注·谷水注》：“谷水又东，左会金谷水，水出自太白原，东南流历金谷，谓之金水。东南流，经晋卫尉卿石崇之故居也。”
⑷坠楼人：谓石崇的爱妾绿珠。绿珠（？-300 ），石崇家歌妓，善吹笛。时赵王司马伦杀贾后，自称相国，专擅朝政，石崇与潘岳等谋劝淮南王司马允、齐王司马冏倚靠司马伦，谋未发。司马伦有嬖臣孙秀，家世寒微，与司马冏结仇，得司马伦赏识后，又向石崇求绿珠，石崇不许。此时力劝司马伦杀石崇，母兄妻子十五人皆死。甲士到门逮捕石崇，石崇对绿珠说：“我今为尔得罪。”绿珠边泣边说：“当效死于官前。”因自坠于楼下而死。事见《晋书·石崇传》及《世说新语·仇隙篇》。杨炫之《洛阳伽蓝记》卷一：“昭仪寺有池，······后隐士赵逸云：‘此地是晋侍中石崇家池，池南有绿珠楼。’”
参考译文
昔日繁华奢侈的生活，早已如香尘飘散逝去。如今金谷园内荒芜一片，只剩无情的溪水依旧奔流，无知的青草依旧碧绿。暮色之中，晚风传来鸟儿哀怨的啼鸣。片片落花，多像当年坠楼身亡的露珠。
赏析
《金谷园》是唐代诗人杜牧创作的一首七言绝句。这是一首即景生情诗。诗人经过西晋富豪石崇的金谷园遗址而兴吊古情思。前句写金谷园昔日的繁华，今已不见；二句写人事虽非，风景不殊；三、四两句即景生情，听到啼鸟声声似在哀怨；看到落花满地，想起当年坠楼自尽的石崇爱妾绿珠。句句写景，层层深入，景中有人，景中寓情。写景意味隽永，抒情凄切哀婉。
杜牧过金谷园，即景生情，写下了这首咏春吊古之作。面对荒园，首先浮现在诗人脑海的是金谷园繁华的往事，随着芳香的尘屑消散无踪。“繁华事散逐香尘”这一句蕴藏了多少感慨。王嘉《拾遗记》谓：“石季伦（崇）屑沉水之香如尘末，布象床上，使所爱者践之，无迹者赐以真珠。”此即石崇当年奢靡生活之一斑。“香尘”细微飘忽，去之迅速而无影无踪。金谷园的繁华，石崇的豪富，绿珠的香消玉殒，亦如香尘飘去，云烟过眼，不过一时而已。正如苏东坡诗云：“事如春梦了无痕”。可叹，亦可悲，还是观赏废园中的景色吧：“流水无情草自春”。水，指东南流经金谷园的金水。不管人世间的沧桑，流水照样潺湲，春草依然碧绿，它们对人事的种种变迁，似乎毫无感触。这是写景，更是写情，尤其是“草自春”的“自”字，与杜甫《蜀相》中“映阶碧草自春色”的“自”字用法相似。
傍晚，正当诗人对着流水和春草遐想的时候，忽然东风送来鸟儿的叫声。春日鸟鸣，本是令人心旷神怡的赏心乐事。但是此时红日西斜，夜色将临；此地是荒芜的名园，再加上傍晚时分略带凉意的春风，在沉溺于吊古之情的诗人耳中，鸟鸣就显得凄哀悲切，如怨如慕，仿佛在表露今昔之感。日暮、东风、啼鸟，本是春天的一般景象，着一“怨”字，就蒙上了一层凄凉感伤的色彩。此时此刻，一片片惹人感伤的落花又映入诗人的眼帘。诗人把特定地点（金谷园）落花飘然下坠的形象，与曾在此处发生过的绿珠坠楼而死联想到一起，寄寓了无限情思。一个“犹”字渗透着诗人很多追念、怜惜之情。绿珠，作为权贵们的玩物，她为石崇而死是毫无价值的，但她的不能自主的命运正是同落花一样令人可怜。诗人的这一联想，不仅是“坠楼”与“落花”外观上有可比之处，而且揭示了绿珠这个人和“花”在命运上有相通之处。比喻贴切自然，意味隽永。
一般怀古抒情的绝句，都是前两句写景，后两句抒情。这首诗则是句句写景，景中寓情，四句蝉联而下，浑然一体。
杜牧《金谷园》阅读答案及赏析
金谷园
杜牧
繁华事散逐香尘，流水无情草自春。
日暮东风怨啼鸟，落花犹似坠楼人。
阅读训练
(1)这首诗的主旨是什么?(3分)
(2)请分析本诗后两句的景情关系。(4分)
参考答案
(1)这是一首怀古抒怀诗，作者由金谷园的眼前景而想起昔日象，两相比照，抒发了作者对人世变迁的无限感慨。(三处画线各1分)
(2)后两句即景生情，情景交融。(1分)春日鸟鸣，本为赏心乐事，但此时正值日暮，又荒园当前，春风也略带凉意;(1分)此际身处园中的`诗人耳际眼前，啼鸟犹有哀怨语，零花也诉坠楼恨，风物染悲恻，沧桑入暮景，如此则人世今昔之感便已淋漓于景中。(2分)
赏析
金谷园故址在今河南洛阳西北，是西晋富豪石崇的别墅，繁荣华丽，极一时之盛。唐时园已荒废，成为供人凭吊的古迹。据《晋书·石崇传》记载：石崇有妓曰绿珠，美而艳。孙秀使人求之，不得，矫诏收崇。崇正宴于楼上，谓绿珠曰：“我今为尔得罪。”绿珠泣曰：“当效死于君前。”因自投于楼下而死。杜牧过金谷园，即景生情，写下了这首咏春吊古之作。
面对荒园，首先浮现在诗人脑海的是金谷园繁华的往事，随着芳香的尘屑消散无踪。“繁华事散逐香尘”这一句蕴藏了多少感慨。王嘉《拾遗记》谓：“石季伦(崇)屑沉水之香如尘末，布象床上，使所爱者践之，无迹者赐以真珠。”此即石崇当年奢靡生活之一斑。“香尘”细微飘忽，去之迅速而无影无踪。金谷园的繁华，石崇的豪富，绿珠的香消玉殒，亦如香尘飘去，云烟过眼，不过一时而已。正如苏东坡诗云：“事如春梦了无痕”。可叹乎?亦可悲乎?还是观赏废园中的景色吧：“流水无情草自春”。水，指东南流经金谷园的金水。不管人世间的沧桑，流水照样潺湲，春草依然碧绿，它们对人事的种种变迁，似乎毫无感触。这是写景，更是写情，尤其是“草自春”的“自”字，与杜甫《蜀相》中“映阶碧草自春色”的“自”字用法相似。
傍晚，正当诗人对着流水和春草遐想的时候，忽然东风送来鸟儿的叫声。春日鸟鸣，本是令人心旷神怡的赏心乐事。但是此时红日西斜，夜色将临;此地是荒芜的名园，再加上傍晚时分略带凉意的春风，在沉溺于吊古之情的诗人耳中，鸟鸣就显得凄哀悲切，如怨如慕，仿佛在表露今昔之感。日暮、东风、啼鸟，本是春天的一般景象，着一“怨”字，就蒙上了一层凄凉感伤的色彩。此时此刻，一片片惹人感伤的落花又映入诗人的眼帘。诗人把特定地点(金谷园)落花飘然下坠的形象，与曾在此处发生过的绿珠坠楼而死联想到一起，寄寓了无限情思。一个“犹”字渗透着诗人多少追念、怜惜之情!绿珠，作为权贵们的玩物，她为石崇而死是毫无价值的，但她的不能自主的命运不是同落花一样令人可怜么?诗人的这一联想，不仅是“坠楼”与“落花”外观上有可比之处，而且揭示了绿珠这个人和“花”在命运上有相通之处。比喻贴切自然，意味隽永。
一般怀古抒情的绝句，都是前两句写景，后两句抒情。这首诗则是句句写景，景中寓情，四句蝉联而下，浑然一体。
杜牧诗词赏析
银烛秋光冷画屏，
轻罗小扇扑流萤。
天街夜色凉如水，
卧看牵牛织女星。
注释：
秋夕：秋天的夜晚。
银烛：白色而精美的蜡烛。
轻罗小扇：轻巧的丝质团扇。
天街：天庭，即天上。一作“天阶”。
全诗意谓：宫院里烯着银蜡烛，秋光中画屏冷冰冰；宫女摇着轻盈的罗扇，追逐着捕捉流萤，当天上层云如阶、夜色冰凉似水的"时候，她自个儿卧看银河上的牵牛织女星。
赏析：
诗作描写一名孤单寂寞的宫女，在七月七日之夜，于百无聊赖之际，以追扑流萤来排遣孤寂的心境；到最后只好带着羡慕的眼色，仰望渡河的双星，从另一个角度看，本诗却也画出一幅“秋夕乘凉图”，抒发了宫女的活泼轻快之情。
蘅塘退士赞曰：“层层布景，是一幅着色人物画。只‘坐看’（应为‘卧看’）二字，逗出情思，便通身灵动。
泊秦淮
唐代：杜牧
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。
译文
浩渺寒江之上弥漫着迷蒙的烟雾，皓月的清辉洒在白色沙渚之上。入夜，我将小舟泊在秦淮河畔，临近酒家。金陵歌女似乎不知何为亡国之恨黍离之悲，竟依然在对岸吟唱着淫靡之曲《玉树后庭花》。
注释
选自冯集梧《樊川文集》卷四。（上海古籍出版社1978年版）。秦淮，即秦淮河，发源于江苏句容大茅山与溧（lì）水东庐山两山间，经南京流入长江。相传为秦始皇南巡会稽时开凿的，用来疏通淮水，故称秦淮河。
泊：停泊。
商女：以卖唱为生的歌女。
后庭花：歌曲《玉树后庭花》的简称。南朝陈皇帝陈叔宝（即陈后主）溺于声色，作此曲与后宫美女寻欢作乐，终致亡国，所以后世称此曲为“亡国之音”。
译文及注释二
译文
迷离月色和轻烟笼罩寒水和白沙，夜晚船泊在秦淮靠近岸上的酒家。
卖唱的歌女不懂什么叫亡国之恨，隔着江水还高唱着《玉树后庭花》。
注释
秦淮：即秦淮河，发源于江苏句容大茅山与溧水东庐山两山间，经南京流入长江。相传为秦始皇南巡会稽时开凿的，用来疏通淮水，故称秦淮河。历代均为繁华的游赏之地。
烟：烟雾。
泊：停泊。
商女：以卖唱为生的歌女。
后庭花：歌曲《玉树后庭花》的简称。南朝陈皇帝陈叔宝（即陈后主）溺于声色，作此曲与后宫美女寻欢作乐，终致亡国，所以后世把此曲作为亡国之音的代表。
创作背景
。当他来到当时还是一片繁华的秦淮河上，听到酒家歌女演唱《后庭花》曲，便感慨万千，写下了这首诗。作者借陈后主(陈叔宝）因追求荒淫享乐终至亡国的历史，讽刺晚唐那般醉生梦死的统治者不从中汲取教训，表现了作者对国家命运的无比关怀和深切忧虑。
赏析
秦淮，即秦淮河，发源于江苏溧水东北，横贯金陵（今江苏南京）入长江。六朝至唐代，金陵秦淮河一带一直是权贵富豪游宴取乐之地。这首诗是诗人夜泊秦淮时触景感怀之作，于六代兴亡之地的感叹中，寓含忧念现世之情怀。
这诗在语言运用方面，也颇见工夫。首句写景，“烟”、“水”、“月”、“沙”由两个“笼”字联系起来，融合成一幅朦胧冷清的水色夜景，渲染气氛，朦胧中透出忧凉。次句点题，并以“近酒家”的丰富内涵启动思古之幽情，秦淮一带在六朝时是的游乐场所，酒家林立，因此昔日那种歌舞游宴的无尽繁华实已包含在诗人此时的思绪之中。后二句由一曲《后庭花》引发无限感慨，“不知”抒发了诗人对“商女”的愤慨，也间接讽刺不以国事为重，纸醉金迷的达官贵人，即醉生梦死的统治者。“犹唱”二字将历史、现实巧妙地联为一体，伤时之痛，委婉深沉。清代评论家沈德潜推崇此诗为“绝唱”，一个“犹”字透露出作者批判之意，忧虑之情。管世铭甚至称其为唐人七绝压卷之作。秦淮河是六朝旧都金陵的歌舞繁华之地，诗人深夜泊舟河畔，隔江传来商女《玉树后庭花》的歌声，听着这亡国之音，不禁激起时代兴衰之感，后两句对只知征歌征舞、买笑逐欢，而不以历景为鉴的统治者，给以深深的谴责。本诗情景交融，朦胧的景色与诗人心中淡淡的哀愁非常和谐统一。
这首诗是即景感怀的，金陵曾是六朝都城，繁华一时。目睹如今的唐朝国势日衰，当权者昏庸荒淫，不免要重蹈六朝覆辙，无限感伤。首句写景，先竭力渲染水边夜色的清淡素雅；二句叙事，点明夜泊地点；三、四句感怀，由“近酒家”引出商女之歌，酒家多有歌，自然洒脱；由歌曲之靡靡，牵出“不知亡国恨”，抨击豪绅权贵沉溺于声色，含蓄深沉；由“亡国恨”推出“后庭花”的曲调，借陈后主之诗，鞭笞权贵的荒淫，深刻犀利。这两句表达了较为清醒的封建知识分子对国事怀抱隐忧的心境，又反映了官僚贵族正以声色歌舞、纸醉金迷的生活来填补他们腐朽而空虚的灵魂，而这正是衰败的晚唐现实生活中两个不同侧面的写照。“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。”《玉树后庭花》据说是南朝陈后主所作的乐曲，被后人称为“亡国之音”。“隔江”承上一句“亡国恨”故事而来，指当年隋兵陈师江北，一江之隔的南朝小朝廷危在旦夕，而陈后主依然沉湎在歌声*之中，终于被俘亡国。这两句诗从字面上看似乎是批评歌女，而实际上是诗人有感于晚唐国事衰微、世风颓靡的现状，批评那些沉溺于歌舞升平而“不知”国之将亡的统治者。“犹唱”二字意味深长，巧妙地将历史、现实和想象中的未来联系起来，表现出诗人对国家命运的关切和忧虑。这首诗写诗人所见所闻所感，语言清新自然，构思精巧缜密。全诗景、事、情、意融于一炉，景为情设，情随景至。借陈后主的荒亡国讽喻晚唐统治者，含蓄地表达了诗人对历史的深刻思考，对现实的深切忧思。感情深沉，意蕴深邃，被誉为唐人绝句中的精品。这首诗表现了诗人对晚唐统治者的辛辣讽刺以及对国家命运的深切忧虑。这样丰富的内涵、深刻的主题却容纳在短短的28个字之内，这其中的每一个字都凝练至及。诗歌的语言要求精练，只有精练才能含蓄，也只有含蓄才能见得精练。所以含蓄与精练互为表里，相得益彰。这首诗于情景交融的意境中，形象而典型地表现了晚唐的时代气氛，使人从陈后主的荒淫亡国联想到江河日下的晚唐的命运，委婉含蓄地表达了诗人对历史的深刻思考，对现实的深切忧思，内容深厚，感情深沉，意味无穷，引人深思。
这是一首即景生情之作，通过写夜泊秦淮所见所闻的感受，揭露了晚唐统治者沉溺声色，醉生梦死的腐朽生活。秦淮河两岸是六朝时的繁华之地，是权贵富豪、墨客骚人纵情声色、寻欢作乐的场所。诗人夜泊秦淮，在茫茫沙月，迷蒙烟水中眼见灯红酒绿，耳闻淫歌艳曲，不禁触景生情，顿生家国亡思，将对历史的咏叹与对现实的思考紧密结合，从陈的荒淫之国联想到江河月下的晚唐命运。全诗寓情于景，意境悲凉，感情深沉含蓄，语言精当锤炼，沈德潜称之为“绝唱”。
赏析二
《泊秦淮》是杜牧的代表作之一，载于《全唐诗》卷五百二十三。下面是安徽师范大学文学院教授赵其钧先生对此诗的赏析。
建康是六朝都城，秦淮河穿过城中流入长江，两岸酒家林立，是当时豪门贵族、官僚士大夫享乐游宴的场所。唐王朝的都城虽不在建康，然而秦淮河两岸的景象却一如既往。
有人说作诗“发句好尤难得”（严羽《沧浪诗话》）。这首诗中的第一句就是不同凡响的，那两个“笼”字就很引人注目。烟、水、月、沙四者，被两个“笼”字和谐地溶合在一起，绘成一幅极其淡雅的水边夜色。它是那么柔和幽静，而又隐含着微微浮动流走的意态，笔墨是那样轻淡，可那迷蒙冷寂的气氛又是那么浓。首句中的“月、水”，和第二句的“夜泊秦淮”是相关联的，所以读完第一句，再读“夜泊秦淮近酒家”，就显得很自然。但如果就诗人的活动来讲，该是先有“夜泊秦淮”，方能见到“烟笼寒水月笼沙”的景色，不过要真的掉过来一读，反而会觉得平板无味了。诗中这种写法的好处是：首先它创造出一个很具有特色的环境气氛，给人以强烈的吸引力，造成先声夺人的艺术效果，这是很符合艺术表现的要求的。其次，一、二句这么处理，就很像一幅画的画面和题字的关系。平常人们欣赏一幅画，往往是先注目于那精彩的画面（这就犹如“烟笼寒水月笼沙”），然后再去看那边角的题字（这便是“夜泊秦淮”）。所以诗人这样写也是颇合人们艺术欣赏的习惯。
“夜泊秦淮近酒家”，看似平平，却很值得玩味。这句诗内里的逻辑关系是很强的。由于“夜泊秦淮”才“近酒家”。然而，前四个字又为上一句的景色点出时间、地点，使之更具有个性，更具有典型意义，同时也照应了诗题；后三个字又为下文打开了道路，由于“近酒家”，才引出“商女”、“亡国恨”和“后庭花”，也由此才触动了诗人的情怀。因此，从诗的发展和情感的抒发来看，这“近酒家”三个字，就像启动了闸门，那江河之水便汩汩而出，滔滔不绝。这七个字承上启下，网络全篇，诗人构思的细密、精巧，于此可见。
商女，是侍候他人的歌女。她们唱什么是由听者的趣味而定，可见诗说“商女不知亡国恨”，乃是一种曲笔，真正“不知亡国恨”的是那座中的欣赏者——封建贵族、官僚、豪绅。《后庭花》，即《玉树后庭花》，据说是南朝荒淫误国的陈后主所制的乐曲，这靡靡之音，早已使陈朝寿终正寝了。可是，如今又有人在这衰世之年，不以国事为怀，反用这种亡国之音来寻欢作乐，这不禁使诗人产生历史又将重演的隐忧。“隔江”二字，承上“亡国恨”故事而来，指当年隋兵陈师江北，一江之隔的南朝小朝廷危在旦夕，而陈后主依然沉湎声色。“犹唱”二字，微妙而自然地把历史、现实和想象中的未来串成一线，意味深长。“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》”，于婉曲轻利的风调之中，表现出辛辣的讽刺，深沉的悲痛，无限的感慨，堪称“绝唱”。这两句表达了较为清醒的封建知识分子对国事怀抱隐忧的心境，又反映了官僚贵族正以声色歌舞、纸醉金迷的生活来填补他们腐朽而空虚的灵魂，而这正是衰败的晚唐现实生活中两个不同侧面的写照。
创作背景二
杜牧前期颇为关心政治，对当时百孔千疮的唐王朝表示忧虑，他看到统治集团的腐朽昏庸，看到藩镇的拥兵自固，看到边患的频繁，深感社会危机四伏，唐王朝前景可悲。这种忧时伤世的思想，促使他写了许多具有现实意义的诗篇。《泊秦淮》也就是在这种思想基础上产生的。
杜牧《赤壁》诗词赏析
《赤壁》 杜牧
折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。
东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。
赏析：
杜牧于会昌二年(842)出任黄州刺史期间，曾游览黄州赤壁矶。站在滔滔东去的大江之滨，观“赤壁”而思史，回忆三国时代在鄂州赤壁矶所发生的吴蜀联军大败曹兵，从而尊定三国鼎立局面的“赤壁之战 “。抚今追昔，兴之所至，挥笔写下了这著名的咏史诗。
一、二句写作者在江边淤沙之中，诗人以一柄残戟置于诗端，引发后两句的历史议论，具有历史的纵深感。三、四句是说周瑜的.获胜是偶然的机遇所致，仅安凭一时侥幸并不是定国之策。假若不是东风骤起，蜀军相助，周瑜的火攻之计大显神威，那么，东吴政权就必然为曹操所灭。这两句诗颇具史论意味，见解独到。诗人对周瑜的谐谑揶揄 ，暗示了对曹操的肯定。
诗人即物感兴，托物咏史，点明赤壁之战关系到国家存亡，社稷安危;同时暗指自己胸怀大志不被重用。以小见大。
作者介绍：
杜牧(公元803~852)，字牧之，唐京兆万年(现在陕西省西安市)人。晚年居长安城南樊川别墅，后世因称之“杜紫微”、“杜樊川”。
祖父杜佑，曾官至宰相。西晋杜预，是他的十六世祖。 他从十五六岁起，博读经史，关心时政。唐文宗大和二年进士，历任监察御史，黄州、池州、睦州等地刺使，以及司勋员外郎、中书舍人等职。
杜牧有政治理想，但由于秉性刚直，屡受 排挤，一生仕途不得志，因而晚年纵情声色，过着放荡不羁的生活。
杜牧的诗、赋、古文都负盛名，而以诗的成就最大，与李商隐齐名，世称“小李杜”。其诗 风格俊爽清丽，独树一帜。尤其长于七言律诗和绝句。
《山行》杜牧诗词赏析
（原诗）：
远上寒山石径斜，白云生处有人家。
停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
（译文）
山石小路远上山巅弯弯又斜斜，
白云飘处隐隐约约有几户人家。
只因爱那枫林晚景我把车儿停下，
霜染的枫叶红艳艳胜过二月的花。
（注释）
1.山行：在山中行走。
2.寒山：指深秋时候的山。
3.径：小路。
4.白云生处：白云缭绕而生的地方。
5.斜：此字读xiá，为伸向的意思。
6. 坐：因为。
（赏析）
诗歌通过诗人的感情倾向，以枫林为主景，绘出了一幅色彩热烈、艳丽的山林秋色图。远上秋山的石头小路，首先给读者一个远视。山路的顶端是白云缭绕的地方。路是人走出来的，因此白云缭绕而不虚无缥缈，寒山含着生气，“白云深处有人家”一句就自然成章。然而这只是在为后两句蓄势，接下来诗人明确地告诉读者，那么晚了，我还在山前停车，只是因为眼前这满山如火如荼，胜于春花的枫叶。与远处的白云和并不一定看得见的人家相比，枫林更充满了生命的纯美和活力。
（简析）
这是一首描写和赞美深秋山林景色的七言绝句。
首句“远上寒山石径斜”，由下而上，写一条石头小路蜿蜒曲折地伸向充满秋意的山峦。“寒”字点明深秋季节;“远”字写出山路的绵长;“斜”字照应句首的“远”字，写出了高而缓的山势。由于坡度不大，故可乘车游山。
次句“白云深处有人家”，描写诗人山行时所看到的远处风光。一个“深”字，形象地表现了白云升腾、缭绕和飘浮种种动态，也说明山很高。“有人家”三字会使人联想到炊烟袅袅，鸡鸣犬吠，从而感到深山充满生气，没有一点儿死寂的恐怖。“有人家”三字还照应了上句中的“石径”，因为这“石径”便是山里居民的通道。
第三句“停车坐爱枫林晚”的“坐”字解释为“因为”。因为夕照枫林的晚景实在太迷人了，所以诗人特地停车观赏。这句中的“晚”字用得无比精妙，它蕴含多层意思：(1)点明前两句是白天所见，后两句则是傍晚之景。(2)因为傍晚才有夕照，绚丽的晚霞和红艳的枫叶互相辉映，枫林才格外美丽。(3)诗人流连忘返，到了傍晚，还舍不得登车离去，足见他对红叶喜爱之极。(4)因为停车甚久，观察入微，才能悟出第四句“霜叶红于二月花”这样富有理趣的`警句。
“霜叶红于二月花”，这是全诗的中心句。前三句的描写都是在为这句铺垫和烘托。诗人为什么用“红于”而不用“红如”?因为“红如”不过和春花一样，无非是装点自然美景而已;而“红于”则是春花所不能比拟的，不仅仅是色彩更鲜艳，而且更能耐寒，经得起风霜考验。
这首小诗不只是即兴咏景，而且进而咏物言志，是诗人内在精神世界的表露，志趣的寄托，因而能给读者启迪和鼓舞。
这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋色图。诗里写了山路、人家、白云、红叶，构成一幅和谐统一的画面。这些景物不是并列的处于同等地位，而是有机地联系在一起，有主有从，有的处于画面的中心，有的则处于陪衬地位。简单来说，前三句是宾，第四句是主，前三句是为第四句描绘背景、创造气氛，起铺垫和烘托作用的。
“远上寒山石径斜”，写山，写山路。一条弯弯曲曲的小路蜿蜓伸向山头。“远”字写出了山路的绵长，“斜”字与“上”字呼应，写出了高而缓的山势。
“白云深处有人家”，写云，写人家。诗人的目光顺着这条山路一直向上望去，在白云飘浮的地方，有几处山石砌成的石屋石墙。这里的“人家”照应了上句的“石径”，—这一条山间小路，就是那几户人家上上下下的通道吧?这就把两种景物有机地联系在一起了。有白云缭绕，说明山很高。诗人用横云断岭的手法，让这片片白云遮住读者的视线，却给人留下了想象的余地：在那白云之上，云外有山，定会有另一种景色吧?
对这些景物，诗人只是在作客观的描述。虽然用了一个“寒”字，也只是为了逗出下文的“晚”字和“霜”字，并不表现诗人的感情倾向。它毕竟还只是在为后面的描写蓄势—勾勒枫林所在的环境。
“停车坐爱枫林晚”便不同了，倾向性已经很鲜明，很强烈了。那山路、白云、人家都没有使诗人动心，这枫林晚景却使得他惊喜之情难以抑制。为了要停下来领略这山林风光，竟然顾不得驱车赶路。前两句所写的景物已经很美，但诗人爱的却是枫林。通过前后映衬，已经为描写枫林铺平垫稳，蓄势已足，于是水到渠成，引出了第四句，点明喜爱枫林的原因。
“霜叶红于二月花”，把第三句补足，一片深秋枫林美景具体展现在我们面前了。诗人惊喜地发现在夕晖晚照下，枫叶流丹，层林如染，真是满山云锦，如烁彩霞，它比江南二月的春花还要火红，还要艳丽呢!难能可贵的是，诗人通过这一片红色，看到了秋天像春天一样的生命力使秋天的山林呈现一种热烈的、生机勃勃的景象。
诗人没有象一般封建文人那样，在秋季到来的时候，哀伤叹息，他歌颂的是大自然的秋色美，体现出了豪爽向上的精神，有一种英爽俊拔之气拂拂笔端，表现了诗人的才气，也表现了诗人的见地。这是一首秋色的赞歌。
第四句是全诗的中心，是诗人浓墨重彩、凝聚笔力写出来的。不仅前两句疏淡的景致成了这艳丽秋色的衬托，即使“停车坐爱枫林晚”一句，看似抒情叙事，实际上也起着写景衬托的作用：那停车而望、陶然而醉的诗人，也成了景色的一部分，有了这种景象，才更显出秋色的迷人。而一笔重写之后，戛然便止，又显得情韵悠扬，余味无穷。
赤壁杜牧诗词翻译赏析
赤壁 ?唐 杜牧
折戟沉沙铁未销，
自将磨洗认前朝①。
东风不与周郎便，
铜雀春深锁二乔②。
[作者简介]
杜牧（8～8），字牧之，号樊川，京兆万年（今陕西省西安市）人。出身于世代官僚地主家庭。二十六岁中进士，为弘文馆校书郎。后来除在地方上做十年幕僚外，又在黄、池、睦、湖等州做过刺使，还曾在中央任过监察御史，膳部、比部及司功员外郎等职，终于中书舍人。着有《樊川文集》。
杜牧是晚唐一位著名诗人。青年时期的杜牧，怀有经邦济世之志，喜读兵书，为人刚直不阿，敢于指 陈时弊。后来，由于卷入了牛李党争的政治漩涡之中，使他的政治主张未得旋展，终于堕入颓废享乐、纵情声色的生活里面。
杜牧在文学方面，主张文以致用，强调内容为主，形式为辅，提倡言之有物，朴实无华的文风；反对无病呻吟，片面追求形式。在晚唐追求浮丽柔靡的文坛上，他主张“本求高绝，不务奇丽”，以豪迈俊爽，拗峭清丽独树一格。他的七律和七绝都写得很成功，而七绝尤为凝炼、自然，很多名篇为后人所传诵。由于他在诗歌方面成就较高，后人把他与杜甫相提，称为“小杜”，或为李商隐并提，称为“李杜”。杜牧虽然写了一些进步诗篇，但也写了不少消极颓废、趣味低下的作品，这些含有糟粕的诗歌，应引起注意，给予批判。
[说明]
赤壁在今湖北武昌县西，长江南岸。一说在湖北嘉鱼县东北，又一说认为在蒲圻县西北。汉献帝建安十三年（二○八），曹操在攻克荆州后，想长驱东下，进攻吴国。吴将周瑜联合刘备在这里大破曹兵，奠定了后来三国鼎立的局面。这首诗是感叹兴亡之作。
[注释]
①戟：古代的一种兵器。将：拿着。前朝：过去的时代。“未”，一作“半”。
②周郎：指周瑜。赤壁之战他年仅二十四岁，吴国人都叫他“周郎”。铜雀：即铜省台，建安十五年（二一○）曹操所建，故址在邺（今河北临漳县西）城西。二乔：当作“二桥”。《三国志·吴书·周瑜传》载，吴国的桥公有两个美丽的"女儿，吴主孙策自娶大桥，周瑜娶小桥。这两句是说，当时周瑜如不得东风之助，战争的胜败，吴国的存亡，都会成问题（按：据《三国志·吴书·周瑜传》注引《江表传》载，当时周瑜采纳了黄盖的火攻之计，那一天正好东南风盛，风助火势，烧毁了曹军战船，吴军取得全胜），所以作者这样说。
[译诗]
一支断戟沉落在江底，久远岁月也未能将它消蚀，
把它磨洗一番，认出是三国时代的兵器。
假如东风不曾给予你援助，
二乔都会被锁进铜雀台里。
杜牧诗词《山行》赏析
远上寒山石径斜，白云深处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
1、解释下列词语
①远上： ②寒山： ③石径： ④斜： ⑤白云生处： ⑥爱： ⑦枫林晚： ⑧霜叶： ⑨二月花： 2、这首诗描写的是哪个季节的景色？从哪些地方可以看出来？ 3、杜牧笔下的深秋季节的山林景色图，还写了哪些景物？你觉得怎样？ 4、此时你也来到了寒山脚下，枫树林中，你看到了哪些美丽的景物？你有什么感想？ ? ?参考答案：
1、①远上：向山的远处伸展。
②寒山：深秋季节，天气渐冷，山上草木枯黄，给人一种凉意，故称寒山。
③石径：石头小路。
④斜：这里有曲折不直的"意思。
⑤白云生处：指飘浮着白云的地方。
⑥爱：真爱，留恋的意思。
⑦枫林晚：傍晚时候的枫树林。
⑧霜叶：指被秋霜打过的枫叶。
⑨二月花：春天的花。
2、《山行》描写的是深秋季节的景色，诗中写“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”。杜牧写的是枫叶红的季节，枫叶红的季节是秋季。
3、杜牧笔下除了写枫林外，还写了寒山、石径、白云，这四样构成了一幅秋色图，给人以清新明快的感觉。
赏析：
这是一幅动人的山林秋色图。诗里写了山路、人家、白云、红叶，构成一幅和谐统一的画面。“远”写出了山路的绵长和山之深，“斜”与“上”呼应，写出了高而陡的山势。顺着这条山路极目而望，在白云飘浮缭绕之处，几椽芭屋若隐若现，不禁让人顿生亲切之感。但是这前两句其实只是陪衬，后二句之枫林红叶方为此诗描写之重点。在夕晖晚照下，枫叶流丹，层林尽染，真是满山云绵，如烁彩霞，竟比江南二月的春花还要火红，还要艳丽呢！而停车凝望、陶然忘归的杜牧也成为画面的一部分。但是杜牧没有像一般文人那样悲秋伤时，而是通过一片红色展现出秋天山林热烈蓬勃的景象，体现了豪爽向上的精神，有股英爽俊拔之气溢于笔端，表现了杜牧的才气和见地。
杜牧《泊秦淮》的注释与赏析
泊秦淮 杜牧 唐
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。
（注释）：
①笼：笼罩。
②秦淮：河名，源出江苏省溧水县，贯穿南京市。
③商女：卖唱的歌女。
④后庭花：歌曲名，南朝后主所作《玉树后庭花》，后人亡国之音。
（译文）：
如烟的水汽笼罩在秦淮河上，月光映照着江边的"沙岸。宁静的夜里把船停在岸边，靠在酒家。这时，从江对岸传来歌声，这是不知亡国之恨的歌女在唱《玉树后庭花》。
（赏析）：
建康是六朝时的都城，秦淮河由城中穿过，流入长江，两岸酒家繁多，是当时豪门贵族、官僚士大夫享乐游宴的地方。唐朝的都城虽然不在建康，然而秦淮河的景象却一如既往。《后庭花》据传是南朝陈后主所作，由于其奢靡荒淫，最终丢失了江山，因此后庭花也就成为了亡国之音。如今诗人在秦淮河畔又听到此曲，不禁又发忧世之情：衰世之年，不以国事为怀，反以这种亡国之音寻欢作乐，怎能不使人有历史重演的隐忧呢？
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